New Baltic Dance Festivalis
Tarptautinis šiuolaikinio šokio festivalis „New Baltic Dance“ (NBD) 2027 m. vasario 8 – kovo 4 d. Vilniuje vyks 31-ąjį kartą ir atvers NBD 31 sezoną. Įprastą pavasario laiką į žiemos pabaigą keičiantis festivalis žiūrovus pasitiks šokančio kūno kuriamu karščiu, energija ir gyvybe.
Programą jungia intymumas be filtro – gimstantis iš pastangos, nuovargio ir buvimo vieniems kitų akivaizdoje. Festivalis kviečia priartėti prie to, kas lieka gryna, kai judesys išsekina, o atvirumui nebeužtenka patogaus atstumo. Scenoje susitiks švelnumas ir jėga, geismas ir pažeidžiamumas, asmeninė atmintis ir bendras džiaugsmas. Per šias patirtis NBD tęs klausimą, lydintį festivalį daugelį metų: kas pavienius kūnus paverčia bendruomene?
Festivalio atidarymo spektaklis – „DUB“, kuriame choreografas Amala Dianor suburia jaunus šokėjus bendram judesio eksperimentui. Skirtingos šokio kalbos čia perimamos, keičiamos ir jungiamos iš naujo, ieškant būdų judėti kartu ir išlikti savimi.
Kovo 3 – 4 d. festivalį užbaigs Lietuvos publikai pažįstamo choreografo Jeftos van Dintherio „REMACHINE“. Šokį ir balsą jungiantis kūrinys, sukurtas bendradarbiaujant su kompozitore Anna von Hausswolff, tyrinėja žmogaus santykį su technologijų valdoma aplinka, kūno ribomis ir nuolatiniu poreikiu judėti pirmyn.
Galimybė pristatyti ilgai lauktą „REMACHINE“ tapo viena iš priežasčių festivalį rengti anksčiau. Kalendorių taip pat pakoregavo Vilniuje numatomi Lietuvos pirmininkavimo Europos Sąjungos Tarybai renginiai. Šįkart paskutiniai festivalio susitikimai pasitiks pavasario pradžią.
NBD 31 susitikimai tęsis ir festivaliui pasibaigus. Lietuvos šokio centrui ir festivaliui vienam po kito paminėjus trisdešimtmečius, prasideda naujas etapas: „New Baltic Dance“ pristatomas kaip sezonas. Pagrindiniu jo įvykiu išlieka festivalis, o metų programą papildys Lietuvos šokio centro ir partnerių renginiai bei iniciatyvos, pažymėti NBD 31 sezono ženklu.
Juos vienys bendros NBD vertybės ir siekis kurti daugiau progų susitikti su šiuolaikiniu šokiu. Sezono formatas leis nuosekliau pristatyti kūrėjus, suteikti daugiau matomumo kolegų bei partnerių veikloms ir stiprinti šokio vietą kultūriniame gyvenime.