Tarptautinis hiphopo šokio ir kultūros festivalis Urban Essentials 2026 kviečia į festivalio atidarymą – dviejų spektaklių vakarą. 

Šventinį renginį nuspalvins Amir’o Zakirov’o iš Kazachstano solo spektaklis „IT AM“ ir debiutinis italų-prancūzų choreografės Suzanne Degennaro solo šokio kūrinys „LIMBO“ po pasaulinės premjeros Prancūzijoje atvykstantis į Vilnių.

LIMBO | Suzanne Degennaro (Italija / Prancūzija)

Kažkur tarp vidinio svaigulio ir fizinės manifestacijos, LIMBO tyrinėja nežinios būseną, buvimą tarp: nei išvykimą, nei atvykimą, o miglotą zoną, kurioje žmogus gyvena abejonėje. Įkvėpta vekingo (angl. waacking) šokio stiliaus, atsiradusio Los Andželo queer klube „Le Ginos II“, Suzanne Degennaro įkūnija šią vidinę erdvę, kurioje sugyvena šventė, melancholija ir pasipriešinimas. 

Per šokį, kuris vienu metu yra ir ekstravagantiškas, ir tarsi sustingęs laike, LIMBO atskleidžia interseksualių žmonių patirtį, fragmentišką santykį su lytimi, jausmą gyvenant nesantaikoje su savimi bei dreifuojančios kartos būseną – kai laukiama kažko, kas niekada neįvyksta. Įkvėptas „liminalinių erdvių“ – tuščių, tačiau kartu pažįstamų vietų, užimančių svarbią vietą postinternetinėje vaizduotėje, šis solo kūrinys plėtoja švelnaus diskomforto, stebimos vienatvės ir nesibaigiančio laukimo estetiką. 

LIMBO – tai nebylus šauksmas, vakarėlis tarpinėje būsenoje, bandymas iššokti tai, ko neįmanoma išreikšti žodžiais. Šiuo debiutiniu solo Suzanne Degennaro pristato introspektyvų ir tiesmuką choreografinį darbą, tyrinėjantį tapatybę kintančioje, postšiuolaikinėje nežinioje. Tai šokis apie buvimą ant ribos, sumaištį ir nesutramdytą grožį.

Susanne Degennaro 

Suzanne Degennaro – italų ir prancūzų kilmės šokėja bei choreografė, gyvenanti Paryžiuje. Savo kūryboje ji tyrinėja susiliejusios tapatybės ribas, lyties ir kūno atminties zonas. Jos meninė kalba formuojasi sankirtoje tarp vekingo – ekspresyvaus ir griežtai kodifikuoto šokio stiliaus ir jautraus, autobiografinio judesio tyrinėjimo. Vekingo praktika Suzanne padėjo iš naujo užmegzti ryšį su asmenine istorija ir tapo išsilaisvinimo įrankiu, išlikimo kalba ir maišto poetika.

Greta choreografinių tyrinėjimų Suzanne šoka keliose Prancūzijos trupėse – tarp jų su Josepha Madoki ir Mounia Nassangar – bei Paryžiaus operoje, Gounodo operoje „Romeo ir Džuljeta“. 2024 m. ji taip pat prisidėjo prie Saïdo Lehlouh spektaklio „Apaches Opéra“ sukūrimo, o vėliau prisijungė prie spektaklio „Témoin“ kūrybinio proceso.

Kūrybinė komanda

Choreografija ir atlikimas: Suzanne Degennaro
Meninis bendradarbiavimas, scenografija, video kūryba: Colette Degennaro
Šviesos: Maël Teillant
Muzika: Timo Tekken ir Suzanne Degennaro
Kostiumas: Suzanne Degennaro
Prodiusavimas: Céline Gallet
Prodiusavimo vadyba: Daphné Bouhours
Gastrolės: Marion Roger
Techninis koordinavimas: Joël L’Hopitalier
Padėka: Yulan Bouqueau
Trukmė: 20 min.
Premjera: 2026 m. spalis, UNDER/GROUND, TNB, Renas
Nuotrauka: Colette Degennaro

Produkcija: Suzanne Degennaro kūrinys
Prodiusavimo partneris: „Collectif FAIR-E“ / Nacionalinis choreografijos centras (CCN) Reno ir Bretanės regione – asociacija, finansuojama Kultūros ministerijos (Regioninio kultūros reikalų direktorato / Bretanės), Reno miesto savivaldybės, Bretanės regiono ir Ilė-et-Vileno departamento (Prancūzija).
Koprodukcija: LE BLOCK – Nacionalinis choreografijos centras Riljė-la-Pape, „Compagnie DCA / La Chaufferie“.

Parama: „Attitudes“ – Europos Sąjungos finansuojamas programos „Creative Europe“ projektas; projekto finansavimas – Kultūros ministerija (Regioninis kultūros reikalų direktoratas / Bretanė) (vykdoma); menininkų rezidencijų parama – Reno miesto savivaldybė.

Video anonsas: https://vimeo.com/1162245015/97bec2400e?fl=pl&fe=sh